بازتعریف پارادایم قدردانی و مصرف هنر – اتاق خبر جهانی سامسونگ

هنگام قدردانی از هنر، هیچ پاسخ روشنی وجود ندارد. هر قطعه احساسات متمایزی را برمی انگیزد و واکنش های متفاوتی را برمی انگیزد. با این حال، زمینه در مورد هنرمند یا الهام اثر هنری می تواند درک را افزایش دهد – بنابراین مردم می توانند هنر را در سطح کاملاً جدیدی تحسین کنند.

▲ از سال 2021، اتاق خبر سامسونگ با 35 هنرمند و سازمانی که با فروشگاه هنر سامسونگ همکاری می کردند مصاحبه کرد.

سرویس اشتراک هنری سامسونگ از طریق تلویزیون سبک زندگی این شرکت، The Frame، هنرهای دوردست و غیرقابل دسترس را به راحتی و صمیمیت خانه آورده است. فروشگاه هنر سامسونگ به دلیل ایجاد یک الگوی جدید در مصرف هنر با غلبه بر محدودیت‌های فیزیکی نمایشگاه‌های هنری سنتی و تبدیل فضاهای زندگی به گالری مورد تحسین قرار گرفته است.

مشترکین به بیش از 2500 اثر هنری ارائه شده با وضوح 4K، از عکس ها و تصاویر گرفته تا شاهکارهای گالری ها و موزه های معتبر دسترسی دارند.

در آغاز سال 2021، اتاق خبر سامسونگ از طریق مصاحبه با هنرمندان و نمایندگان سازمان‌های هنری شریک، داستان‌های پشت این آثار هنری را روشن کرد. این ابتکار با هدف ارتقای تجربه تماشای هنر با انتقال روش‌ها و انگیزه‌های هر هنرمند انجام شد. اتاق خبر سامسونگ سه سال گذشته را با فروشگاه هنر سامسونگ، متصدی دیجیتالی که زندگی روزمره را با هنر غنی می کند، مرور کرد.

35 شریک فروشگاه هنر سامسونگ و 35 دیدگاه متمایز

اتاق خبر سامسونگ در مجموع با 35 هنرمند فروشگاه هنر سامسونگ مصاحبه کرد. از 2500 قطعه هنری موجود، مجموعه ها بر اساس فصل ها یا نقاط عطف همکاری ایجاد شدند. سپس هنرمندان و نمایندگان مشارکت برای مصاحبه با در نظر گرفتن این موضوع‌ها انتخاب شدند.

این مصاحبه ها با ارائه جزئیاتی که به ندرت در مورد زندگی و ارزش های هر هنرمند قابل دسترس نبود، به مشترکین فروشگاه هنر سامسونگ درک عمیق تری از این هنر ارائه کرد. سایا وولفالک هنرمندی است که داستان شخصی خلاقیت او را شکل می دهد.

▲ (از چپ) سایا وولفالک و ساسافراس (2021)

Woolfalk از رسانه های مختلف از جمله منسوجات و ترکیبی از روش های چاپ سنتی و فرآیندهای چاپ دیجیتال استفاده می کند. او در مصاحبه‌اش درباره اینکه چگونه تربیت منحصربه‌فردش به‌طور قابل‌توجهی دنیای خلاقانه‌اش را شکل داده است، صحبت کرد. وولفالک که در نیویورک به دنیا آمده و بزرگ شده است، داستان هایی از گذراندن تابستان ها با مادربزرگ مادری خود در گیفو، ژاپن به اشتراک گذاشته است. برخی از کلاژهای نساجی او از این تجربیات الهام گرفته شده است.

▲ (از چپ) سرژ حمد و “ساحل شماره 4” (2011)

سرژ حمد، تازه ترین مصاحبه شونده، هنرمند دیگری است که تربیت او به وضوح در آثارش منعکس شده است. مجموعه «آرامش» با الهام از سواحل مدیترانه جایی که او در آن متولد و بزرگ شد، اولین حضور او را در عکاسی هنرهای زیبا رقم زد. حمد در مصاحبه خود به این موضوع پرداخته است که چگونه پیشینه چندفرهنگی شمال آفریقا و غربی او بر بینش هنری او تأثیر می گذارد.

▲ (از سمت چپ) ناتاشا درلی و “به عنوان دیوانه مانند خرگوش مارس” (2021)

این مصاحبه ها هنرمندان کمتر شناخته شده ای را نیز معرفی کرده است. ناتاشا دورلی با الهام از اشتیاق خود به حیوانات و طبیعت، تصاویر پر جنب و جوش و رنگارنگ خلق می کند. او حتی زیست شناسان را در رسانه های اجتماعی برای الهام گرفتن دنبال می کند. او در مصاحبه خود فاش کرد که قبل از اینکه رویای خود را برای هنرمند شدن دنبال کند در یک مرکز تماس کار می کرد.

Durley به اشتراک گذاشت که بخشی از درآمد حاصل از این همکاری به نفع یک سازمان غیرانتفاعی ایجاد تنوع زیستی است – که تأثیر مثبت فروشگاه هنر سامسونگ بر اکوسیستم گسترده‌تر را برجسته می‌کند.

کیوریتور دیجیتالی که هنرمندان و مخاطبان را در سراسر جهان به هم متصل می کند

فروشگاه هنر سامسونگ در حال ساخت مجموعه جهانی گسترده ای از شاهکارها است که شامل هنرمندانی با پیشینه های فرهنگی متنوع و آثار هنری با سبک های مختلف است. اتاق خبر سامسونگ با مصاحبه با نمایندگان مشارکت از موزه‌ها و گالری‌های معتبر در سراسر جهان، داستان‌های پشت صحنه آثار مشهور و نکاتی را برای قدردانی عمیق‌تر به مشترکان فروشگاه هنر سامسونگ ارائه کرد.

▲ «نمایش جانبی سیرک (Parade de Cirque)» (1878-88) اثر ژرژ سورات از موزه هنر متروپولیتن

مشاهده نقاشی های تاریخی به شکل دیجیتال می تواند چشم اندازهای تازه ای ارائه دهد. استفان مانلو، رئیس خرده‌فروشی و صدور مجوز در موزه هنر متروپولیتن (The Met)، «نمایش جانبی سیرک» ژرژ سورات را به‌عنوان قطعه‌ای جذاب برای نمایش در The Frame توصیه کرد. از دیگر آثار دوست داشتنی مجموعه The Met می توان به قطعاتی از ونسان ون گوگ و پل سزان اشاره کرد که تاثیر بی انتها هنر را در دوره ها و فضاهای مختلف منتقل می کند.

▲ “آفتابگردان ها” (1889) اثر ونسان ون گوگ از موزه ون گوگ

هنر مدرن با بیان و تعابیر خلاقانه هنرمندان مشخص می شود که جهان هنر را دوباره تعریف می کند تا طیفی از سبک های هنری را در دوره ها و زمینه های مختلف در بر بگیرد. اتاق خبر سامسونگ تعدادی از بهترین هنرمندان مدرن و معاصر را به نمایش گذاشت که از زمان و فرم فراتر رفته اند – از ونسان ون گوگ، که منادی آغاز هنر مدرن بود تا Aerosyn-Lex Mestrovic، که در رسانه های مختلف از جمله مد، فیلم و اجراهای هنری زنده شناخته شده است. .

▲ “VERSALIS DRIP MMXXII” (2022) توسط Aerosyn-Lex Mestrovic

Aerosyn-Lex Mestrovic یک هنرمند برجسته چند رشته‌ای است که به خاطر آثار برجسته و احساسی‌اش شهرت دارد و آثاری در موزه هنر مدرن (MoMA) و کاخ سفید به نمایش گذاشته شده است. او در مصاحبه سال گذشته خود تکنیک نقاشی با جوهر اثیری و اثر نماینده خود، “VERSALIS DRIP MMXXII” را توضیح داد. علاوه بر این، Mestrovic قطعات مورد علاقه خود را که در فروشگاه هنر سامسونگ موجود است را برای کسانی که با هنر مدرن آشنا نیستند توصیه کرد.

برای گسترش افق‌های هنری مشترکین فروشگاه هنر سامسونگ، اتاق خبر سامسونگ طیف متنوعی از آثار هنری عکاسی را – از عکس‌های سیاه و سفید گرفته تا عکس‌های هوایی با زاویه‌های نامتعارف – به همراه داستان‌هایی از هنرمندان درباره نحوه خلق آنها معرفی کرد.

▲ “Vortex” (2009) توسط Wolf Ademeit

Wolf Ademeit، عکاسی که به خاطر عکس‌های سیاه و سفید حیات‌وحش شهرت دارد، در مصاحبه‌اش نقش مهمی را که شانس در عکاسی از حیوانات بازی می‌کند، برجسته کرد. او برای گرفتن فیلم “Vortex” چندین ماه از باغ وحش بازدید کرد تا اینکه گورخر برای عکس گرفتن کاملاً ژست گرفت. چنین حکایت هایی به مشترکین فروشگاه هنر سامسونگ اجازه می دهد تا قدردانی عمیق تری از ارزش و تلاش تعبیه شده در کار Ademait به دست آورند.

▲ «تپه‌های قرمز» (۲۰۲۱) اثر پالانی موهان

پالانی موهان در طول مصاحبه خود نگاهی اجمالی به تأثیر این بیماری همه گیر ارائه کرد. او با گذراندن نیمی از سال در جاده و گرفتن مناظر مختلف، دیدگاه جدیدی از هنگ کنگ و محیط محلی به دست آورد. موهان از طریق کار نماینده خود “Red Dunes” اشتیاق خود را به رنگ های زنده و عکاسی نشان داد.

▲ “Playa Shoreline” (2015) اثر تامی کلارک

تامی کلارک، یک عکاس هوایی مشهور جهان، در طول مصاحبه‌اش بر اهمیت زوایای عکاسی تاکید کرد – نمایش پرسپکتیوها و ترکیب‌بندی‌های تازه‌ای که از یک هلیکوپتر گرفته شده است.

هنرمندان و نمایندگان از قدرت فروشگاه هنر سامسونگ در غلبه بر محدودیت‌های فیزیکی تمجید کردند. این پلتفرم به مشترکین اجازه می‌دهد تا به راحتی به آثار هنری از قاره‌های دوردست دسترسی داشته باشند که در غیر این صورت ممکن است غیرقابل دسترس باقی بمانند و در عین حال به هنرمندان کمک می‌کند تا دامنه خود را گسترش دهند و فرصت‌های جدید را کشف کنند.

▲ «او ضربه می خورد» اثر مانزی لئون

مصاحبه با سازمان هنری آفریقایی Artlife Matters، هنر آفریقایی قبلاً ناآشنا را به مشترکین فروشگاه هنر سامسونگ معرفی کرد. نکته قابل توجه، «او اسنپ» نوشته مانزی لئون، افکار و احساسات زنان جامعه خود را بیان می‌کرد – تخیل را برانگیخت و تعامل عمیق‌تر با این قطعه.

▲ «آکسون» (2018) اثر لوگان هیکس

لوگان هیکس، اولین هنرمند معاصر فروشگاه هنر سامسونگ، در مصاحبه خود توجه قابل توجهی را به خود جلب کرد. او که در شهر نیویورک زندگی می کند، از چندین لایه شابلون برای ترکیب زیبایی شناسی شهری با دقت و جزئیات بسیار استفاده می کند. آثار او با کسانی که نوستالژیک نیویورک هستند یا می‌خواهند خیابان‌های شهر را برای خودشان تجربه کنند، طنین‌انداز می‌شود. همکاری هیکس و فروشگاه هنر سامسونگ نمونه‌ای بی‌سابقه از غلبه بر محدودیت‌های فیزیکی قدردانی از هنر است و هنر خیابانی را به خانه‌های مشترکان می‌آورد.

گسترش دامنه هنر با فروشگاه هنر سامسونگ

هنر به فراتر رفتن از مرزهای فیزیکی ادامه می‌دهد تا به مخاطبان جهانی بیشتری دست یابد – و فروشگاه هنر سامسونگ با ارائه یک پلت فرم جدید برای نمایش آثار، دسترسی عمومی به هنر را گسترش می‌دهد. سامسونگ با استفاده از فناوری برای کاهش موانع قدردانی از هنر، به الهام بخشیدن به مشترکین فروشگاه هنر سامسونگ و علاقه مندان به هنر در همه جا از طریق همکاری و داستان ادامه خواهد داد.

مصاحبه های گذشته را در لینک زیر بررسی کنید. (توجه: برخی از شراکت ها ممکن است منقضی شده باشند. لطفاً برای مشاهده آخرین لیست پیشنهادات، به فروشگاه هنر سامسونگ مراجعه کنید.)